패션 14, 패션 산업의 진화

르네상스 산업은 동, 서 자유로운 교차 판매를 통해 세계적인 섬유 무역에서 번창했다. 원예는 점차 더 세련된 방법을 사용하여 만들어졌으며, 16세기에 스페인의 더 잘 맞는 재단 책에 의해 향상되었다. 전쟁과 무역은 15세기 후반에 서구 세계로 확산된 스타일로 이어졌고, 버건드 법원의 인종 차별적인 스타일이 지배적이었으며, 어두운 스페인 패션은 그 다음 세기에 퍼졌다. 이러한 패션은 17세기 루이 14세의 프랑스 섬유 무역 규제에 의해 공식화된 사치와 과시에 대한 소비자들의 열망의 일부였다. 수백년 된 직물 제조업과 세계 무역 네트워크를 강화한 것이지만, 프랑스 군주의 노력은 또한 국가의 정체성을 형성하는 데 있어서 패션의 역할을 인정했다. 그 경제력 이 명령은 나중에 파리의 고급 의류 산업을 감시하기 위해 1868년에 챔임버 신디컬 델라 하우트 커쳐가 될 것이라는 것을 보여 주었다. 다른 한쪽 끝에서, 새롭게 산업화된 국가들은 그들 자신의 패션과 의류 산업을 계속해서 육성하고 있다. 17세기에는 Lyons의 풍부한 직물에 대한 인식과 통합이 증가했으며, 파리의 사치품 거래, 런던의 재단은 소규모 의류 제조에 기초하여 빈번하게 이루어졌다. 전통적인 공예 기술에 초점을 맞춘 작은 워크샵이나 가정에서 이것이 부유한 지역 사람들과 관광객들의 패션 소비를 장려하는 반면, 그것은 패션 산업의 더 넓은 영향을 가져올 의류를 만드는 초기 시도였다. 더 많은 사람들을 고용하고, 재정적 이익을 증가시키며, 궁극적으로 주요 국제 경제 및 문화 세력으로서의 위치에서. 군사적 필요성이 사전 준비 산업에 상당한 발전을 가져왔다. 30년 전쟁(161848)은 18세기 이후에 나폴레오에서 증가한 과정으로, 군대와 독립된 워크샵에 의해 제복을 입은 거대한 군대의 발전을 보았다. 니코틴 전쟁 초기의 기성복은 비인복,'슬로프'의 의류 선원, 그들이 흔히 입었던 넓은 다리를 가진 바지, 그리고 노예들을 위한 기본적인 옷에 초점을 맞추었다. 이것이 그 자체는 패션 산업의 일부는 아니었지만, 그것은 그 후에 나타날 기성복 산업에 필요한 전제 조건을 설정했다. 미국의 국가로서의 발전은 중요한 역할을 했다. 1812년, 미군 의류 설립은 필라델피아에서 시작되었는데, 필라델피아는 가장 초기의 기성복 제조 업체 중 하나이다. 내전 동안 교복에 대한 엄청난 수요와 레비스트라우스의 골드 러쉬 주도 데님 사업과 함께, 업계는 더 많은 방법과 의류의 표준화를 기반으로 하는 산업으로 부상하고 있었다. ng.ClaudiaKidwell은 19세기 후반의 기성복에 대한 태도의 유사한 변화를 확인한다. 그것은 더 이상 돈과 지위의 부족을 나타내는 것으로 여겨지지 않았다. 도시화가 증가함에 따라, 도시 근로자들과 거주자들은 값싼 옷을 원했다. 도시에서 패션에 대한 더 큰 가시성과 군중 속에서 사람들이 개성을 찾고자 하는 그에 상응하는 욕구는 그 산업에 또 다른 원동력이었다. 수요는 혁신과 상호 연결되었다. 회전하는 제니는 직물 생산을 가속화했고, 자켓선은 직물 디자인의 복잡성을 증가시켰습니다. 그러나, 그것은 효과적인 대량 의류 생산을 가능하게 하는 합리적인 크기 조정 시스템의 개발과 19세기 중반부터 광범위한 패션 산업의 성장이었다. 1847년에 예를 들어, 필립 페로트는 파리에 233명의 기성복 제조업자가 있었고 7,000명의 사람들이 고용되었다고 말한 반면, 1851년 의류 거래는 세코였다. 여성의 가장 큰 고용주로서 국내 서비스에만 의존하고 있습니다 이 시점에 이르러서는, 읽기 전용 여성용 수영복도 개발되고 있었으며, 초기 남성용 수영복과 마찬가지로, 그것은 필기 도구와 같은 쉽게 맞는 옷에 초점을 맞추었다.

1851년 가수가 재봉틀을 처음 선 보인 것은 기성복을 개혁한 것으로 여겨진다. 하지만, 1879년 증기나 가스에 달리는 진동 셔틀의 발명이 있고 나서야 제조의 속도와 용이성에 현저한 차이가 생겼다. 앤드류 고들리는 숙련된 재단사가 분당 35바늘을 꿰맬 수 있다고 썼다. 그러나 1880년까지 동력 재봉틀은 2,000바늘을 만들 수 있었고 1900년에는 분당 4,000바늘로 늘어났다. 예를 들어 절단 및 압박 기술의 추가적인 혁신은 생산 시간뿐만 아니라 제조 업체와 소비자에 대한 비용을 절감한다. 1880년대에 러시아에서 포르노를 탈출한 이민자들은 영국과 미국의 기성복 산업에 더 큰 자극을 주었고 유대인 재단사와 기업가들은 거짓말에서 근본적인 역할을 했다. 이온 산업의 발전 예를 들어 엘라아스 모세스는 광고에 '런던의 첫번째 집'이라고 주장했다. 또한'요즘은 기차 여행처럼 재단이 빠르다'라는 주장을 내세우며 새로운 마감 준비 시스템을 구축했습니다. 모세가 자신의 거래에 박차를 가하는 방법과 더 빠른 이동 수단을 연결하는 것은 적절하다. 기차 시스템은 무역과 유통을 촉진시켰을 뿐만 아니라, 국가뿐만 아니라 계급 전체와 계층 사이에 패션을 퍼뜨리며 여행의 가능성을 열어 주었다. 여행 및 휴가용 의류, 스포츠와 레저 패션, 검은 베일에서 20세기 중반 여성들을 해변의 햇빛으로부터 보호하고 남성들을 위한 더 편안한 라운지 정장의 꾸준한 증가, p. 기성복 패션의 성장을 방해했다. 19세기의 마지막 분기에는 여성의 화이트 칼라 사업 참여로 공공 영역에 맞는 새로운 스타일이 필요했다. 여성 정장의 원형인 '테일러 메이드'가 1880년대에 개발되었다. 블라우스를 입은 그들은 19세기 말에 남녀 모두에게 개방되는 급성장하는 패션의 배열에서 또 하나의 선택 사항을 나타내었다. 실제로, 미국의 '셔츠 바람'블라우스는 1890년대 초에 큰 인기를 끌었고, 소비자 수요와 패션 산업을 일으킨 공급자 혁신 사이의 긴밀한 동맹 관계를 보여 주었다. 만약 18세기가 패션에 대한 사람들의 욕망을 자극하는 서구 소비자 문화의 성장을 목격했다면, 19세기는 이 참신함과 관능에 대한 사랑을 특별함의 광란으로 바꾸었다. 전 세계에 퍼져 있는 상업과 무역 발명가들은 최신 기술을 사용하여 여성의 몸을 개조하기 위해 대량 생산된 크리놀린, 코르셋, 버스톤을 특허로 얻었다. g남성들은 저렴하고 쉽게 흰 선의 신사의 우아함을 채택하기를 열망하며, 아일린 염료는 뻔뻔하게 패션을 과학적 혁신과 결합하는 것을 의미했다. 기성복 산업에서 이러한 가속화와 동시에, 디자이너는 점점 더 기민한 사업 방식을 채택하고 있었다. 특히 패션 쇼와 같은 홍보 기법은 대표적인 백화점들뿐만 아니라 루씰 앤드 월드 등에 의해 패션 스타일에 대한 엘리트들의 시각을 전파시켰다. 이러한 것들은 시장의 모든 수준에서 홍보를 만들어 냈고, 최신 동향을 그들 자신의 가격대에 맞추고자 하는 제조업자들에게 템플릿을 제공했다. 미국 바이어들은 특히 명품의 진품이라는 상업적인 가능성을 이용하기를 열망했다. 그들은 전시회에 참석하기 위해 미리 준비된 수의 옷을 구입하여 제한된 수의 옷을 제작할 수 있도록 돈을 지불했다. 17세기와 마찬가지로 파리는 광고와 사설에서 이용된 명품과 동의어였으며, 국제적으로 패션의 신조로 쇼핑과 브랜드에 붙어 있었다. 파리는 우아함과 오래 된 세계의 고급스러움을 상징했고, 그것은 또한 다른 도시들의 의류 산업에 모델을 제공했다.